当今是科技飞速发展的时代，网络使这个世界变小了，使人们的眼界宽阔了，使人与人的关系拉近了。对画家而言，网络使画家对世界有了更广泛的了解，对自我也会产生更客观的认识。二十一世纪艺术网的开通使我不但可以浏览众多不同风格的画展，同时也使我认识了更多的朋友，画家黄海涛即是其中的一位。

    我与海涛先生经常在网上做艺术的交流，这种交流使我们之间对中国画艺术的发展问题产生了许多共鸣，这种共鸣不但有助于绘画艺术与理论的共同提高，同时也更增进了人与人之间的互敬与友谊。近来喜闻海涛先生欲出画册，并请我为之作序，这体现出朋友的信任与抬爱。故欣然命笔，以不负朋友的一片诚意。

    众所周知，在当今的中国画坛上，很多人对中国画的发展前途表示悲观，甚至有人认为中国画已经走向了穷途末路。然而，愚以为事实并非如此。人们之所以有这样的认识，是因为大多数人仍然是站在传统固有的框架中认识中国绘画。殊不知，在芸芸绘画者中，仍有一些有识之士，他们在力求突破中国画传统的框架去寻求新的理念与技法。黄海涛先生即在其中，其创新之精神实令人敬佩。

    海涛先生认为：“世间本无所谓技巧,任何被时间认定为成功作品的都不会存在单纯的表现技巧，只有在底蕴深厚的作品中才可能对技巧进行更高层次的探求，只有热爱生活的人,才可能体会这情感底蕴的本质。”这话说的真切且直率。佛家有云：法本法无法，无法法亦法，今付无法时，法法何曾法。从这里可以悟到，法既是有为又是无为，然而，有为之法来自于“术”，无为之法来自于“理”。欲求中国画的发展与创新，不通达此理，很难产生新的艺术理念与新的艺术风格。

    综观海涛先生的绘画艺术，可以看到他正是力求突破原有的艺术观念去进行艺术创新。从他的作品中可以看出，他不仅有着深厚的西画功底，同时吸收了中国壁画的色彩与方法，在浓重的色彩中显现出了中国画的艺术韵味。在他的作品中，体现着他对生活的热爱，以及对艺术孜孜不倦的求索。这在当前悲观并浮躁的中国画坛，无疑是一种难能可贵的精神。求索之路是艰难的，创新之程是痛苦的，然而，“一切万法不离自性”。当中国画家忽有一天“明心见性”，即是中国画继往开来之时。那时，中国画坛将会产生全新的艺术风格。只要在这个世界中，有众多像海涛先生这样为中国画的创新而发奋图强的人存在，这一天终究会到来的。有道是：“心地含诸种，普雨悉皆萌，顿悟花情已，菩提果自成”。谨在此预祝海涛先生在今后的艺术道路上取得更大的成功。

                      范瑞华于香港 2003.3.25